Описание
Соната для арпеджионе и фортепиано Франца Шуберта стала одним из первых сочинений, написанных для инструмента, изобретенного венским мастером Иоганном Штауфером в 1823 году. Этот инструмент сочетает в себе признаки виолончели и гитары. В 1820-х годах арпеджионе пользовалось популярностью, однако уже спустя десятилетие был забыт, и вспомнили о нем лишь в конце ХХ века в связи с интересом к аутентичному звучанию. Сегодня сонату Шуберта традиционно исполняют на виолончели или альте, а слово «арпеджионе» нередко фигурирует в качестве ее названия. Отличительной особенностью произведения является его непосредственная связь с бытовым романсом. Песенные принципы, столь характерные для творчества Шуберта, выражаются не только в опоре на соответствующий круг интонаций, но и в манере подачи и развития музыкального материала. Так, начальное проведение темы первой части — типичное вступление к романсу; его переизложение у солирующего альта в сопровождении фортепиано — тоже типичный образец вокального письма. Во второй части (Adagio) — более углубленный образ, драматическое переосмысление которого порождает скорбное послесловие (такие подытоживающие распевные заключения нередки в зрелых песнях Шуберта). Финал сонаты основан на танцевальном материале, в его замысле прослеживается идея «раскрепощения чувств», которая особенно выявляется в эпизоде, построенном на восторженных интонациях йодля.
В музыке балета Игоря Стравинского «Пульчинелла» инструментальный колорит лиричен и прозрачен, сами инструменты становятся действующими лицами веселой комедии, порой дублируя сценических персонажей. Позже композитор создал из музыки балета «Итальянскую сюиту» для виолончели и фортепиано. Эта музыка стала первым опытом Стравинского в новой стилевой манере — неоклассицизме. Она основана на «пересоздании» произведений Перголези: Стравинский с любовью, вкусом и тактом использовал отдельные мелодии итальянского мастера, его характерные ритмические формулы, преломив их в современном духе, усложнив их собственными гармониями.
Исполнители:
Иван Кощеев — фортепиано
Илья Михайлов — виолончель
В программе:
ШУБЕРТ — Соната «Арпеджионе» (Arpeggione Sonata (a-moll), D. 821)
СТРАВИНСКИЙ — Итальянская сюита для виолончели и фортепиано (транскрипция эпизодов из музыки балета «Пульчинелла») (1932), K034b
В музыке балета Игоря Стравинского «Пульчинелла» инструментальный колорит лиричен и прозрачен, сами инструменты становятся действующими лицами веселой комедии, порой дублируя сценических персонажей. Позже композитор создал из музыки балета «Итальянскую сюиту» для виолончели и фортепиано. Эта музыка стала первым опытом Стравинского в новой стилевой манере — неоклассицизме. Она основана на «пересоздании» произведений Перголези: Стравинский с любовью, вкусом и тактом использовал отдельные мелодии итальянского мастера, его характерные ритмические формулы, преломив их в современном духе, усложнив их собственными гармониями.
Исполнители:
Иван Кощеев — фортепиано
Илья Михайлов — виолончель
В программе:
ШУБЕРТ — Соната «Арпеджионе» (Arpeggione Sonata (a-moll), D. 821)
СТРАВИНСКИЙ — Итальянская сюита для виолончели и фортепиано (транскрипция эпизодов из музыки балета «Пульчинелла») (1932), K034b
