Молодой коллектив Île Thélème Ensemble, созданный несколько сезонов назад, уже завоевал репутацию одного из лидеров камерного музицирования в России. В репертуаре ансамбля — концептуальные программы, где взаимодействуют произведения разных эпох и стилей. Сегодняшний концерт посвящен сочинениям ярчайших композиторов Франции, разделенных двумя столетиями, — Жана-Филиппа Рамо и Мориса Равеля.

Жан-Филипп Рамо стал известен современникам сначала как музыкальный теоретик, автор «Трактата о гармонии, сведенной к своим природным основаниям», а затем как композитор. Обладая незаурядным даром исполнителя, он в качестве скрипача странствовал с бродячими труппами, служил органистом в ряде городов Франции. А первые пробы пера в сочинительстве были преимущественно в сфере инструментальной музыки — несколько тетрадей клавесинных пьес, концертов, дополненные светскими кантатами и сочинениями для церкви. Лишь к пятидесяти годам был сделан окончательный выбор — музыкальный театр, и пришло долгожданное признание. Три сборника клавесинных пьес стали для композитора пространством, в котором он мог свободно экспериментировать с гармонией, формой, фактурой, ритмом. В последнем из трех — «Новом собрании пьес для клавесина» — изысканные старинные танцы сочетаются с остроумной звукоизобразительностью.

Стиль Мориса Равеля складывался в неком двуединстве импрессионистических и неоклассицистских тенденций. Особое вдохновение композитор черпал в музыке французских клавесинистов — Куперена и Рамо. «Я не являюсь композитором-“модернистом” в собственном смысле этого слова, ибо моя музыка, далекая от бунтарства, скорее отмечена эволюционным развитием. Хотя я всегда без предубеждения относился к новым идеям в музыке (в моей скрипичной сонате имеется часть в характере негритянского блюза), тем не менее я никогда не пытался опровергать установленные законы гармонии и композиции. Наоборот, я всегда искал вдохновение в творчестве великих мастеров, и моя музыка в своей основе опирается на традиции прошлого и вырастает из них», — так говорил Равель о своем творческом методе в интервью американскому журналу The Etude.

В программу вошли несколько вокальных сочинений Равеля: «Две эпиграммы» на слова Клемана Маро — утонченный образец любовной лирики — и «Мадагаскарские песни» на слова Эвариста Парни, затрагивающие тему антиколониальной борьбы. Инструментальная сфера представлена двумя сонатами, созданными в послевоенный период, который отмечен влиянием неоклассицизма. Это сказалось в усилении линеарного начала, особой «графичности» музыкальной ткани, большей сдержанности в использовании выразительных средств.

Программа:

Ж. Рамо. Сюита соль мажор/ соль минор из новых сюит для клавесина (Nouvelles Suites de Pièces de Clavecin):

- L'Indifférente
- Menuet 1, 2
- La Poule
- Les triolets
- Les Sauvages
- L'Enharmonique
- L'Egyptienne

М. Равель 2 еврейские мелодии (Deux mélodies hébraiques) для голоса и фортепиано (1914)

1. Kaddisch - Каддиш
2. L`enigme eternelle - Вечная загадка

М. Равель . Соната для скрипки и виолончели

М. Равель. «Мадагаскарские песни» для голоса флейты (скрипки), виолончели и фортепиано

Состав:
Евгений Субботин - скрипка
Ольга Дёмина - виолончель
Татьяна Бикмухаметова - сопрано
Наталья Соколовская - фортепиано